Van je eerste bewuste klik tot betaalde opdrachten — een ambachtelijke cursus in beeld maken dat blijft. Geen trucjes, maar een eigen signature.
Een hele lesdag, uitgeschreven en na te lopen wanneer je wilt — 6 modules · 58 onderdelen · 181 vragen
Licht plus tijd bevriest een moment dat nooit meer zal terugkomen.
Niet om een mooi beeld te maken, maar om echt vast te leggen wat er was.
Oefenen, oefenen, oefenen — want daardoor word je beter.
Elke module bouwt op de vorige: eerst het vak, dan het oog, dan de business. Je ontgrendelt ze op volgorde — klik een module om de cursus te openen.
Elke les: een korte film van Julien, heldere uitleg eronder, en downloads zoals shotlists en presets. Klik links door de lessen.
De meeste mensen voelen zich onwennig voor een camera. In deze les leer je hoe je iemand op z'n gemak stelt, kleine aanwijzingen geeft die grote verschillen maken, en werkt met houding, gewicht en blik zodat een pose er nooit stijf uitziet.
We behandelen brandpuntsafstand voor portret, lichtrichting, en het ritme van fotograferen–bijsturen–vastleggen dat echte expressie oplevert.
Ten eerste zul je merendeels van de fotografie meme’s begrijpen en zul je iets minder hard lachen als iemand zegt dat je camera mooie foto’s maakt, of dat het allemaal zo gefixed is met 1 druk op de knop.
Je weet straks wat de geschiedenis is van fotografie, en waarom het als een kunstvorm word beschouwd.
Je snapt heel het proces van een foto ontwikkelen, vanaf de eerste foto, tot de digitale tijdperk.
Je kent alle verschillende camera’s en krijgt een beter gevoel wat echt bij jou past.
Je schrikt niet meer van al die vreemde knopjes op een camera, maar hebt echt het gevoel dat je snapt wat het is en wat het doet, je weet je weg beter te vinden.
Fotografie klinkt niet meer als hocus-pocus, en je snapt meerdere termen, waardoor je weet waar je naar moet zoeken als je je wilt verdiepen in de kunst.
Al blijft het oefenen oefenen oefenen, weet je wat de 3 belangrijkste principes zijn van een goede foto, en heb je daardoor een goede basis voor elke vorm, stijl, en branche van fotografie!
Ben je er meerdere dagen bij, dan kun je straks ook volwaardig foto’s bewerken die echt tot leven komen.
Weet je waar je op moet letten in een fotostudio, en weet je wat fundamenteel een professionele foto is volgens de regels in de fotografie.
En last but not least, fotografie word spannend, interessant, leuk, therapeutisch en misschien zelfs verrijkend!
Mijn interesse in fotografie ontstond op jonge leeftijd tijdens vakanties, waar ik al snel ontdekte dat ik liever achter de camera stond dan ervoor. Door te experimenteren met digitale camera’s en hun functies ontwikkelde ik mijn nieuwsgierigheid en mijn manier van kijken.
Tijdens mijn grafische opleiding kreeg ik in het eerste jaar een kwartaal fotografie, wat de basis vormde voor mijn verdere ontwikkeling. Na deze periode verschoof mijn focus naar grafisch ontwerp en webdesign. Ik wilde alles zelf creëren, inclusief beeld, maar liep vast door een gebrek aan technische kennis. Fotografie werd complex en raakte tijdelijk op de achtergrond.
Na mijn afstuderen kreeg ik een Fuji X20 cadeau, wat een keerpunt betekende. De intuïtieve bediening en karaktervolle kleuren brachten het plezier in fotograferen terug. Mijn beelden kwamen steeds dichter bij wat ik voor ogen had, waarna ik overstapte naar een spiegelreflexcamera en mij volledig toelegde op oefening en ontwikkeling.
Vanuit een hobby groeide fotografie uit tot opdrachten, waaronder mijn eerste bruiloft. Mijn creatieve, niet-traditionele stijl werd daar volledig omarmd en gaf mij het vertrouwen om mijn eigen visie verder te verdiepen. Vlak voor Covid maakte ik de overstap naar filmfotografie, wat mijn technische inzicht en waardering voor het vak versterkte.
Tijdens Covid werd mijn werk twee keer door Nikon geselecteerd en gefeatured. Na het succesvol afronden van een traject bij Nikon leidde dit tot een partnerschap en markeerde het de start van mijn professionele carrière als fotograaf.